Gordelícia
Premio de Escultura otorgado por el Reial Cercle Artístic Barcelona en 2022
Acero pintado
25 x 47 x 30 cm
En un universo donde las normas de belleza se presentan como estrechas ventanas, surge un movimiento vanguardista que celebra la exuberancia, la fortaleza y la resistencia de las mujeres con curvas.
La escultura "Gordelícia" trasciende el arte, convirtiéndose en un testimonio poderoso del empoderamiento femenino y en una redefinición de los estándares de belleza en el arte contemporáneo. Este homenaje a la diversidad nos recuerda que la belleza es inclusiva, abrazando todas las formas y tamaños, y que el verdadero valor reside en la autenticidad y la autoestima.
Al celebrar nuestra singularidad, "Gordelícia" se conecta profundamente con un público que aprecia la inclusión y la aceptación personal como la esencia de la verdadera belleza.
Caboclo
Acero pintado
58 x 58 x 22 cm
Enfrentando la devastación ambiental y los abusos contra las comunidades indígenas, Caboclo emerge como el defensor implacable de los elementos naturales.
Este indígena valiente, que dejó su tribu en busca de un futuro mejor, se ha convertido en un guerrero que clama justicia. Ante la deforestación y la contaminación que envenenan nuestros recursos vitales, Caboclo eleva su voz con un claro ¡BASTA!
Es la encarnación de la conciencia colectiva que nos urge a detenernos y reconsiderar el impacto de nuestras acciones. Representa a todos aquellos que anhelan un mundo más sostenible y respetuoso con la naturaleza. Su llamado es una invitación a unirnos a su causa, a alzar nuestras voces y tomar acciones concretas para salvaguardar nuestro planeta. ¡Únete a Caboclo en la lucha por un futuro mejor para todos!
Fénix
Acero pintado y finalización especial
21 x 46 x 42 cm (con base 220 cm)
Una escultura carregada de simbolisme, narra la història d'un renaixement, tant personal com artístic. Inspirada en un incendi devastador que va reduir a cendres les possessions de l'artista en 2022, l'obra s'erigeix com una potent metàfora de la seva pròpia reconstrucció. Més enllà de la pèrdua material, l'artista va haver de refer el seu espai físic, reconstruir les seves emocions i, sobretot, reviscolar el seu esperit creatiu. Aquest procés de "morir i renéixer", superant obstacles i adversitats, esdevé intrínseca a la pròpia obra.
La obra neix d'un procés meticulós i intencional. Des de la inspiració en imatges d'àguiles i fènix, fins a l'esbós i la maqueta 3D en cartolina, cada etapa reflecteix la cura de l'artista. Les planxes d'acer de 1,5 mm de gruix són tallades, doblegades, corbades i manipulades amb la forçade les mans, martell i altres eines, tot en fred. La pintura acrílica, aplicada amb esprai, dóna color i textura a l'escultura. Però és l'acabat final el que confereix a l'obra la seva significació més profunda. L'aplicació d'oli de llinosa amb soplete, incorporant el foc –element destructor i alhora regenerador– al procés creatiu, estableix una connexió directa amb l'incendi que va inspirar la peça. Aquest acte deliberat de confrontar i transformar el trauma a través de l'art converteix la "Fènix" en un símbol de resiliència i superació.
Suspesa al centre d'un cercle, símbol de divinitat i completesa, mitjançant fils d'acer –originalment de pescar, adaptats per a l'exposició a l'aire lliure–, la "Fènix" sembla desafiar la gravetat, transmetent una sensació de llibertat i transcendència. L'adaptació dels materials a les condicions de l'entorn reflecteix la capacitat de l'artista per adaptar-se i i reinventar-se.
El Flamenco Aterciopelado
Acero pintado y finalización especial
140 x 44 x 70 cm
El flamenco es más que un ave: es símbolo de elegancia y equilibrio. En esta escultura, la fuerza del acero contrasta con la suavidad del acabado, creando un juego entre rigidez y delicadeza. La técnica de terciopelo visual transforma el metal frío en una experiencia táctil innovadora.
Espiritualmente, el flamenco evoca belleza, equilibrio y transformación. Nos recuerda la importancia de la adaptabilidad y la resiliencia, de mantener nuestras conexiones sociales y de ser elegantes al enfrentar los desafíos de la vida.
Cada detalle de esta pieza está pensado para sorprender. Déjate envolver por la elegancia, la forma, la geometría áurea, el juego de positivo y negativo de las patas y, por supuesto, la historia que cuenta.
Primera exibición en la 17a. Ruta de l´Art en Castelló de Empúries, octubre 2024
El Vuelo de la Golondrina
Acero
30 x 65 x 65 cm
La golondrina, símbolo de libertad y determinación, emprende una extraordinaria migración de más de 20.000 kilómetros entre Europa y África. Su regreso cada primavera marca el inicio de un nuevo ciclo, un poderoso recordatorio de la resiliencia y renovación inherentes a la naturaleza. Esta obra rinde homenaje a la indomable fuerza de esta pequeña ave, reflejo de la capacidad de superación y de la esperanza en un futuro lleno de posibilidades.
Más Allá de los Mundos: El Vuelo del Búho
Acero
54 x 65 x 45 cm
Amb una mirada en espiral que penetra el vel entre els mons, el mussol, herald de la saviesa ancestral, es posa sobre la piràmide, símbol de l'ascensió humana cap a la il·luminació. Les seves plomes, teixides amb els fils del misteri, xiuxiuegen secrets ancestrals, guiant l'esperit en el seu viatge cíclic d'aprenentatge. La geometria sagrada de la piràmide, fent ressò de l'harmonia entre la terra i el cosmos, amplifica la connexió amb dimensions elevades de consciència. En aquesta escultura, el mussol no només guarda el coneixement acumulat al llarg de les eres, sinó que convida a la introspecció, a la recerca interior del significat de l'existència i a la transcendència de les limitacions terrenals. Una invitació a la meditació, a la descoberta de la pròpia espiral de saviesa, que es desplega infinitament cap a la comprensió profunda.
El vol elegant de l'agró blanc
Acero
40 x 90 x 110 cm
El vol de l’agró blanc, amb la seva elegància sorprenent, em va inspirar a expressar en metall la dualitat entre el pes del material i la lleugeresa del vol, la força i la delicadesa de les potes, i la corba poètica i única del coll. Per a aquesta peça, vaig utilitzar xapes d’acer de 1,5 mm de gruix, començant amb esbossos sobre cartolina. Les xapes es tallen amb plasma, es modelen en fred manualment o amb eines bàsiques, després s'uneixen amb soldadura MIG-MAG, i finalment s’acaben amb pintura en esprai blanc mat.
Una característica innovadora: el cos presenta diverses ranures que permeten encaixar les ales en diferents posicions, donant diverses possibilitats i versatilitat a l’escultura. Dissenyada per ser suspesa amb fils d’acer quasi invisibles, la peça dóna la sensació de lleugeresa d’un vol tan elegant com el de l’agró blanc.
Pandora
Acero
100 x 70 x 70 cm
Els cabells onejants de Pandora avisen:
Aquí ve la Tramuntana
Recolzada a la seva caixa
Ella ja sap que
Fins i tot amb tot el caos
Tot aquest desordre
Hi ha esperança
Sempre hi haurà esperança
D'això n'està segura
Esperança que sigui breu
que les teulades resisteixin,
que les arrels aguantin
Que el cap no faci mal
Que el mar no s'empassi històries
Que els nostres estiguin protegits.
Que puguem riure de tot això demà.
En temps de Tramuntana
En temps apocalíptics de Caixa oberta
Que l'esperança continuï acompanyant-nos
Ferma i forta com l'acer.
